В этом учебном наборе курса мы узнаем как в 3dsMax использовать удивительные анимационные инструменты и создать убедительный цикл бега. Мы начнем с того что рассмотрим наши установки Rig и выясним порядок оси, которая была бы лучше для наших потребностей. Мы затем перейдем к правильному старту блокировки в нашем беге. Как только этот этап закончен, мы начнем полировки анимации, которая включает в себя переработку дуги, достижение веса и баланса, а также укрепляя друг позы. Мы также узнаем, как зеркалить анимацию работать быстрее, как перемещаться бежать вперед , а также о том, как создать упрощенный инструмент IK / FK. В конце концов, вы не только узнаете, как оживить цикл бега, но, что более важно, вы узнаете, методы, которые могут быть использованы для улучшения качества вашей анимации..

В этом курсе мы покажем вам все 12 правил анимации в 3ds Max. Почему движения моего персонажа выглядят так не естественно и не привлекательно? Как моя анимация может привлечь зрителя? Чего не хватает движениям моего персонажа чтобы быть убедительными и веселыми? На эти и другие вопросы вы получите ответ в этом курсе. Правило за правилом мы рассмотрим их все т поймем почему нужно делать именно так. К концу этого курса у вас будут знания для создания красивых и привлекательных движений персонажа.

Базовый тренинг о том, как с нуля, не видя до этого никогда в жизни 3D Max, создавать классные проекты самостоятельно!

Перевод курса разрушения дома. В нём рассматривается создание дома в программе Autodesk 3DS Max и композа - в программе The Foundry Nuke.

Название: Интенсив по создания сложных материалов для CORONA RENDER
Автор: incubator academy

Ваши модели отличного качества но материалы не естественны?
Вы избегаете определенные конструкции и откланяетесь от проекта из-за сложности исполнения отдельных материалов?
Зачем?
Качественные материалы - залог удачной визуализации
Как?
В ходе тренинга вы начнете создавать сложные и очень сложные материалы
Результат
Бесценный опыт, который пригодится вам в вашей будущей профессии

Курс, цель которого познакомить с интерфейсом программы, а также закрепить навыки использования инструментов манипулирования, моделирования, освещения. Одно из основных преимуществ курса - простота изложения.

В этой серии уроков мы максимально исследуем инструменты и методы в 3ds Max. Мы начнем с понимания основ, которые включают в себя именования, как использовать 3ds Max кости и инструменты обработки IK. Затем мы рассмотрим более сложные темы, такие как создание расширенной IK Rig, использование выражений для создания счетчика twist Rig, который сохраняет объем, а также технику скиннинга. Мы также узнаем, как может быть настроен интерфейс 3ds Max для ускорения процесса работы.

Уже более десяти лет, ZBrush был стандартным инструментом промышленности для цифровой скульптуры. Он используется для визуальных эффектов в фильмах блокбастера, игровых активов, производственных игрушка, изобразительное искусство, и коллекционные скульптуры, а также концепция дизайна.

Описание курса
Все мы любим играть в компьютерные игры и у многих это увлечение становится профессией. Одно из популярных направлений в игровой индустрии, которое сегодня охватило все платформы - это казуальные игры. Казуальные игры получили широкую популярность за их неприхотливость к компьютерным ресурсам, интересные и простые сюжеты с яркой графикой насыщенной деталями. Специалисты в данное сфере широко востребованы, а компании разрабатывающие казуальные игры постоянно пополняют свой штат новыми сотрудниками. Особенно привлекает данная сфера молодых специалистов за возможность работать с компаниями удаленно. Однако 3D графика для казуальных игр требует определенного подхода от художника. Это взаимодействие с 2D художниками, умение работать по нарисованным скетчам, внимание к деталям и т.д.

Описание курса:В то время как дизайнеры используют Modo уже несколько лет, он так и не прижился с VFX-художниками или аниматорами. Однако, когда Foundry и Luxology объединили свои силы, Modo 701 родился заного и стал использоваться как конечное решение для 3D-моделирования и рендеринга. Из этого курса вы узнаете, как использовать Modo 701 и предварить ваш 3D-проект в жизнь с аниматором Эллери Коннелом. Научитесь использовать инструменты полигонального моделирования и использовать методы SDS, скульптить и делать ретопологию сеток, создавать материалы, которые придают поверхности реалистичные детали. Затем, Эллери расскажет о модулях освещения и анимации. А также будут рассмотрены вопросы динамики частиц и рендеринга, давая вам знания и навыки, чтобы начать моделировать все, начиная от визуализации продукта и заканчивая созданием игровых персонажей в Modo 701.

Наступило время методик и технологий. Сегодня сложно представить архитектурный объект с мировым именем, который бы не проектировали при помощи сверхсовременных технологий и принципов. В последние годы архитектура вобрала в себя все возможные технологии из совершенно разных отраслей. NURBS- автомобилестроение и промышленный дизайн, паттерны из социологии и полиграфии. Анимация вообще пришла в архитектуру из голливудских фильмов. Но что есть теория без практики - все мы знаем это высказывание и потому предлагаем сразу перейти к делу. Наш курс сложного архитектурного моделирования научит вас пользоваться самыми прогрессивными и актуальными приемами, которые существуют в архитектуре на сегодняшний день.

Эта лекция охватывает связку, которая включает в себя скульптуру и позирование в ZBrush, передачу в Keyshot, представление своей 3D-модели для клиента и создание окончательного реалистичного концепт-арта, используя Photoshop.

Rohit Nayak очень комплексно демонстрирует много манипуляций с фото и цифровой техники живописи. Это видео освещает полный производственный конвейер для обработки крупномасштабных сред. Мы будем большую часть нашего времени проводить в Photoshop, но мы также будем использовать Maya для основной информации освещения и получения перспективы. Это видео для художников разных уровней, а также предложит что-то для всех. Наслаждайтесь!

Этот вид высококлассного онлайн обучения просто не может быть найден в другом месте. Приготовьтесь к увлекательным опытам, и насладитесь Fusion 3D интеграцией, cmiVFX!
Terry Riyasat проведёт вас через шаги в создании этой очень реалистичной сцены с роботом.

На этот раз Терри будет показывать вам, как создать коммерческий рекламный продукт. Он демонстрирует, как использовать освещение, затенение, логотип, визуальные эффекты, частицы, текстуры, эффекты линз, эффекты камеры и цветокоррекцию.

Это видео для художника любого уровня, который поймёт, как получается и работает в новом кинотеатр 4D трекер движения.
Это видео было записано для C4D Motion Tracker.

Это видео содержит абсолютно новые трюки, которые вы не найдете больше нигде в мире. Эта инновационная графика информации на основе недавно открытых рабочих процессов и приложений, ранее неизвестных и недоступных в мире. После месяцев исследований и развития, это очень интересное путешествие для ума, прогулки зрителя в процессе создания удивительных эффектов. Крупнейший проект шаг за шагом в этом видео показывает весьма подробные 3D анимационные деревья и листья, созданные одним из лучших программным приложением десятилетия. И ещё два других очень подробных проекта включены в это видео.

Это видео направлено ??на обучение всех в компьютерной графике и визуальных эффектов. Принципы анимации хорошо известны. Если вы сомневаетесь, что вы освоили эти принципы полностью, то это видео для вас, даже если вы не используете Cinema 4D в качестве инструмента выбора. Это видео является чрезвычайно независимым от каких-либо особенностей, но делает большое использование инструментов, с которыми CINEMA 4D заработали свою сильную репутацию в графике движения.

cmiVFX выпустила невероятное, новый Houdini обучающее видео под названием "Меховые Инструменты." Laszlo L. Ujvari, показывает вам, как использовать меховые инструменты в Houdini, так что вы можете научиться делать реалистичную анимацию меха от начала до конца. Вы также узнаете различные методы, которые позволят вам легко контролировать вещи, как расчесывание меха, и затенение меха, с Ujvari будете учиться использовать индивидуальные текстуры и атрибуты. В дополнение ко всему этому, методы Ласло могут быть использованы для улучшения качества и эффективности вашей работы, когда вы работаете на других типах проектов Houdini.