Легкомысленные девушки готовы к празднику. Фривольные картинки старых времен. Новогодний пин-ап, 47 штук.

Magic CG - журнал о магии цифрового искусства, на страницах журнала много иллюстраций, уроки по работе в различных графических программах, интервью с профессиональными художниками и много еще интересного.

Paint & Draw, это самое вдохновляющее практическое искусство журнал вокруг, преисполненный вдохновения и практической информации от профессиональных художников по всему миру. Являетесь ли вы старый арт, или совершенно новой для акварели, пастели, акрил и уголь, этот ежемесячный журнал даст вам идеи и вдохновение, чтобы начать создавать ваш лучший искусства, когда-либо.

Как два из самых больших имен в фэнтези-искусства, 30 лет, популярность Бориса Вальехо и Джули Белл по-прежнему непоколебим. В 2005 г. Коллинс дизайна опубликовал Борис Вальехо и Джули Белл: конечная Коллекция, а ретроспектива их блестящей карьере, собрав своих лучших арт-три десятилетия в один известный объем.

Лори Эрли (Lory Earley) начала свой профессиональный путь в изобразительное искусство, пройдя подготовку в Школе Визуальных Искусств в Нью-Йорке (School of Visual Arts).
Ее врожденную страсть для выражения эмоций и настроения на холсте и бумаге вместе с ее освоением техники масла и в графите вскоре признали в Соединенных Штатах и за рубежом. Исключительный талант Лори был признан. Её стилизованные вытянутые предметы поддержали элементы маньеризма, а драматическое освещение полотен напоминает период барокко.

Приготовьтесь испытать абсолютно новый мыслительный процесс на чертеже жизни и выражение энергии. Это важное понятие также не говорил о предмете в рисунке уроки рисования сегодня. Художник Михаил Mattesi Ваш путеводитель в захватывающее и провокационное путешествие через несколько методов мышления, используя легко понять критику динамические рисунки. Научитесь подходить рисование с помощью новаторской теории Майкла о силе и его отношение к: ритм, форма, форма, одежда, репортаж, животные.

Акварель художника является окончательным источником инструкция и творческого вдохновения для художников, работающих в водной основе. Упакованные с страницу за великолепные страницы иллюстраций, демонстрирующих проверенные и надежные методы, вдохновляющие идеи и наиболее актуальную информацию о обязательным малярные инструменты и материалы, акварелистов найти все, что нужно в акварели художника, чтобы помочь им создать потрясающий арт...от начала до конца. Каждый Би-ежемесячный выпуск также содержит специальные доклады на актуальные темы в мире искусства, информацию об исполнителях, а также легко применить советы из ведущих специалистов в этой области. Начало и опытных художников-акварелистов сможете почерпнуть полезную информацию в каждом новом выпуске Акварель художника.

Каталог художественно-производственного предприятия русской православной церкви "Софрино"

VOLO - англоязычный известный журнал, посвящённый искусству фотографии обнаженной натуры - nude art. В его выпусках галереи работ известных фотохудожников из разных стран, которые сопровождаются краткими описаниями творческих биографий и кредо фотографов и их моделей.

16 почтовых открыток с видами Павловска начала прошлого века:

Целый ряд гравюр, выполненных при помощи деревянных печатей, представляет одно из направлений в японском искусстве - укиё-э. Данная серия работ, выполненная японским мастером Андо Хиросигэ, носит название "Сто знаменитых видов Эдо" и играет особую роль в творчестве этого художника и во всей истории японской ксилографии.

«Fuse Magazine» - популярный глянцевый журнал с фотографиями самых красивых женщин мира. Издание, посвящено красоте женских форм путем слияния художественной и эротической фотографии. «Fuse» объединен простой концепцией, каждый может оценить прекрасных дам, которые всегда стильные и очень сексуальные.

Процесс создания шедевров никогда не бывает простым, и особенно большая ответственность ложится на современных авторов: не повториться, не снизить планку, найти свои особенные сюжеты. Художник Алексей Зайцев с честью справляется с этими задачами. Один из немногих современных художников, он видит доброе сияние привычного мира, сохраняет светлые мгновения на своих полотнах.

В 1919 году на Варгаса обратил внимание шоу- и театральный организатор Флоренц Зигфельд. Он увидел однажды изготовленную Альберто рекламную витрину.Зигфельд встал как вкопанный, пораженный поразительными фрау, которые предстали его глазам. Он понял, что этот молодой художник очень талантлив, и через 24 часа Варгас получил новую работу - он должен был нарисовать 12 акварельных портретов ведущих моделей компании «Ziegfeld Follies» для вестибюля театра «Новый Амстердам».

«В большом художнике заложен зародыш дерзновения. Я – художник со свободной душой. Мое мифотворчество – суровая сказка за пределами холодного ремесленничества. И мудрецы середины никогда не примирятся с метафизикой моих живописных опусов, будут всегда робеть перед патетикой и в примитивном ужасе отворачиваться. Как отворачивались от моего «Финиста Ясного Сокола». И это понятно: ведь Финист – это гордый дух, восставший против серой обывательской жизни, против пошлости, лжи, лицемерия и уродливости человеческих отношений. Это дух, жаждущий беспредельной свободы творчества.

В книге 192 страницы и более 180 работ художника.
Андрей Шишкин – современный художник, известный портретист и настоящий мастер кисти, призванием которого стала реалистичная академическая живопись.

Березовская Анна обучалась в Абрамцевском художественно-промышленном колледже. Обучалась в частной художественной студии. Член Творческого союза художников России. "Мои картины – это чаще всего отображения того, что я будто бы когда-то и где-то видела. Это мои сны, которые иногда реальнее реальности. Почти все картины автопортретны, не в смысле внешней похожести, - они созвучны моим сегодняшним мыслям. Люди на картинах – это визуальные знаки. Мне больше хочется «говорить» о вечных вещах, нежели о мимолетных эпизодах нашей жизни. Я радуюсь, когда люди узнают в моих работах себя или встречаются со своими мыслями или чувствами".

Шаржмен-левша Анатолий Бабич изобразил в своих карикатурах многих известных певцов и певиц, политиков.

Цорн особенно любил работать на публике. Во время одного из показательных сеансов был написан портрет Саввы Мамонтова. Присутствующие художники вспоминали: «Цорн писал портрет какой-то огромной кистью, всего лишь тремя красками: черной, желтой и белой».
Когда Мамонтов спросил Цорна, почему он не сделал на его пиджаке ни одной пуговицы, тот гордо бросил: «Я не портной, а художник». Эффектная фраза знаменитого «мэтра» всем очень импонировала и стала довольно известной в среде художников.
Еще интересный факт об Андерсе Цорне. Он единственный художник, написавший трех американских президентов. После этого – членов Шведской королевской фамилии. А все начиналось с того, что внебрачный сын пивовара из Стокгольма в 12 лет вдруг был признан отцом, который оставил ему наследство, достаточное для получения художественного образования в Академии художеств. Этим наследством Цорн распорядился в полной мере, руководствуясь своим умом и талантом.

Французский живописец, скульптор и мастер рисунка в стиле пин-ап Alain Gourdon. Больше известен как "Aslan" или Alain Aslan. В основном известен во Франции и за её пределами благодаря пин-ап творчеству. Внес вклад в развитие французского журнала для взрослых "Lui", работал для журнала с момента его создания в 1964 году до начала восьмидесятых годов.
Скульптор Ален Аслан по заказу Орландо создал памятник Далиде из белого мрамора в полный рост. Далида как будто охраняет свой сон в буколическом покое. Позади статуи сооружение в виде триумфальной арки, и солнце у ее головы образует ореол своими лучами. Ее могила всегда утопает в цветах, которые каждый день приносят ее поклонники со всего мира. Рядом с могилой Далиды находится могила ее матери.